Lo último de Julian Lara!

Aquí os dejo el trailer del último trabajo de Julian Lara. Directamente desde los USA!!!

"Till Death Do Us Part" Trailer from Julian Lara on Vimeo.

Mostra de cinema llatinoamerica de Catalunya (Lleida 2012?

ONCE CORTOMETRAJES COMPETIRÁN
EN LA SECCIÓN OFICIAL DE LA MOSTRA

Nos complace comunicaros las once obras que competirán este año en la Sección Oficial de Cortometrajes de la Mostra de Cine Latinoamericano de Catalunya, que se celebrará en Lleida del 23 al 30 del próximo mes de marzo. Cinco profesionales de varias disciplinas formaran los jurados.

Los once cortometrajes que participarán son:

A fábrica (Brasil, 2011) Dirección: Aly Muritiba. Intérpretes: Andrew Knoll, Eloina Duvoisin.
Inmersión en los centros penitenciarios brasileños, el tercer cortometraje del multi premiado cineasta Aly Muritibia narra la historia de un presidiario que convence a su madre para que arriesgue su propia seguridad llevándole un teléfono móvil a la prisión.

Dirty Friday (España, 2011) Dirección: Adrián Miguel Delgado, Tenesor Cruz Niesvaara. Ópera prima de sus directores, este original cortometraje de animación presenta a un hombre que, maniático del orden, castiga de forma desmesurada a su gato. Pero empezará a perder la cordura cuando se obsesione con los posibles planes de venganza de su mascota.

Esperándola (Honduras, 2011) Dirección: James Joint. Intérpretes: Rafael Perdomo, Pablo Guillén, Federico Valdéz.
Emotiva reivindicación del papel de la mujer en la sociedad, la primera incursión del reconocido actor hondureño James Joint tras las cámaras retrata un día de la vida de un niño limpia-zapatos, y cómo ésta se conecta con la de un economista internacional y una prostituta.

Flejos y reflejos (España, 2011) Dirección: Roberto López. Intérpretes: Eduard Buch, Carme Boixadera.
Autor y director de 13 cortometrajes y un documental, el cineasta barcelonés Roberto López sorprende con esta original obra que juega con la cotidianidad para contarnos la vida de aquellos que viven detrás del espejo: los reflejos. Un chico pierde el suyo por estar demasiado supeditado a él.

Hemisferio (España, 2010) Dirección: Luis María Ferrandez, Alejandra Áboli. Intérpretes: Hugo Silva, Blanca Suárez, Fernando Guillén Cuervo.
Entre la fantasía poética y el realismo más crudo, este drama de corte social narra la llegada de una patera de inmigrantes a una cala española ante la mirada atónita de una pareja que acaba de pasar una noche romántica en la playa.

Juan y la Borrega (México, 2011) Dirección: J. Xavier Velasco. Intérpretes: Manuel Domínguez, Carlos Aragón, Edgar Vivar.
Reflexión crítica sobre la violencia en el México actual a través de la historia de un hombre que trabaja en una tienda de uniformes. Su vida, monótona, gris y sin aspiraciones, dará un giro cuando la inesperada visita de un sicario lo fuerce a tomar una decisión.

L (Brasil, 2011) Dirección: Thais Fujinaga. Intérpretes: Sofía Ferreira, Luis Mai King, Henrique Schafer.
Segundo cortometraje de su directora, utiliza la fuerza visual para construir un retrato sobre la juventud a través de la historia de Teté, que decide cambiar su aspecto cuando conoce a un elegante niño de ascendencia china.

Los crímenes (Argentina, 2011) Dirección: Santiago Esteves. Intérpretes: Edgardo Livov , Esteban Lamothe, Agustina Liendo, Oscar Bejarano, Alejandro Lingenti.
Thriller policíaco cargado de intriga e ingenio que narra un antiguo caso protagonizado por un empresario insomne, una joven viuda y un caballo olvidado dentro de un establo; con la ciudad como escenario de una trampa.

Los teleféricos (Argentina, 2011) Dirección: Federico Actis. Intérpretes: Juan Nemirovsky, Mirko Buchín, Claudia Cantero, Miguel Franchi.
Una mirada poética al anhelo de un joven para ayudar a su abuelo durante la última etapa de su vida, a la vez que busca una conexión con él. El marco de la historia nos sitúa en una gran ciudad con enormes edificios colapsados por pequeñas viviendas.

Luminaris (Argentina, 2011) Dirección: Juan Pablo Zaramella. Intérpretes: Gustavo Cornillón, María Alché, Luis Rial.
El reputado animador Juan Pablo Zaramella construye una nueva obra animada a través de la historia de un hombre común que vive en un mundo controlado por la luz. Pero, a pesar de estar atrapado en la rutina de la fábrica donde trabaja, tiene un plan que podría cambiar el rumbo de las cosas.

They say (Dicen) (España, 2011) Dirección: Alauda Ruiz de Azúa. Intérpretes: Brandon Carlino, Kayla Brown, Kensey Olsen, Carlton Burns.
Conmovedora y arriesgada historia que narra el acoso escolar sufrido por dos amigos inesperables y unidos por el dolor que les causan las burlas de sus compañeros. Lo más inquietante de la trama es que utiliza como hilo conductor la voz de los mismos acosadores.

Los jurados de la Sección Oficial de Cortometrajes de la XVIII Mostra estarán formados por:

Tito Banqué (Presidente), actual subdirector del programa Divendres de TV3, ha sido realizador de 8tv y TVE, y operador de imagen en los Serveis Informatius de TV3; Amaia Rodrigo, reportera y presentadora de Lleida Televisió; Ramón Piqué, creativo senior de la agencia Villar-Rosàs; Carjoa Solís, realizadora del Canal Català La Manyana TV y Enric Blasi, miembro de la compañía teatral La Baldufa.

Hellraiser: Revelations

EL BUQUE MALDITO presenta

SÁBADO 11 DE FEBRERO 2012 - 18h.

Proyección de la película "Hellraiser: Revelations" con la presencia del realizador Víctor García.

"Hellraiser: Revelations" es la novena entrega de la mítica saga Hellraiser creada por el director Clive Barker.
Por primera vez, un film de dicha franquicia, ha sido dirigido por un realizador estatal, el catalán Víctor García que estará con nosotros para hablarnos del título programado y de su trabajo en EE.UU. al frente de películas como "Return to house on haunted hill" (2007) o "Reflejos 2" (2010).



Entrada gratuita.

Espai Jove Garcilaso
C/. Garcilaso, nº103
Barcelona
Sagrera L1-L5

París by Night of the Living Dead / Gregory Morin, 2009

París by Night of the Living Dead iba a ser en principio un largometraje. Pero al final se quedó en este cortometraje de 12 minutos de duración. Dirigido por el cortometrajista Gregory Morin y con la guapísima Karina Testa (Frontiere´s) de protagonista, París by Night of the Living Dead nos ofrece mucho gore y humor francés en una historia de amor, zombis y los lugares más emblemáticos de París como escenario.

ARRUGAS, DE LA VIÑETA A LA PANTALLA

Del creador de Pumby. La fantasía infinita y Hacedor de cuentos: El arte en Guillermo del Toro, llega ahora Arrugas. De la viñeta a la pantalla, un viaje audiovisual por la adaptación fílmica del cómic de Paco Roca.

Una exposición organizada por Flash-Back Producciones, que, comisariada por Antonio Busquets, podrá verse por primera vez desde el 3 al 11 de febrero de 2012 en la Casa de la Cultura de Alzira (Valencia). Con la colaboración de la Asociación Cultural Falla Plaza de la Malva, la Casa de la Cultura de Alzira, Cromosoma, Dreamers.com, Perro Verde Films, la Regidoría de Cultura del Ayuntamiento de Alzira y The Elephant in the Black Box.
La primera parada de la exposición será entre el 3 y el 11 de Febrero en la Casa de Cultura de Alzira, con motivo de la XX Semana Cultural de la Asociación Cultural Falla Plaza de la Malva, organizada por la Asociación Cultural Falla Plaza de la Malva y la Regidoría de Cultura del Ayuntamiento de Alzira (Valencia). La inauguración oficial será el viernes 3 de Febrero a las 20 horas. Con la asistencia de Paco Roca (ver http://labitacorademaneco.blogspot.com/2011/02/las-grandes-entrevistas-de-sonaste.html), autor del cómic, guionista y director artístico del filme Arrugas.


Flash-Back Producciones presenta la exposición oficial del filme Arrugas, basado en la célebre y galardonada obra del versátil historietista valenciano Paco Roca, Premio Nacional de Cómic 2008. Una amplia muestra comisariada por Antonio Busquets que recorre todo el proceso creativo del filme, nominado a los Premios Goya en las categorías de Mejor Película de Animación y Mejor Guión Adaptado. Un amplio recorrido audiovisual desde su afortunada génesis como álbum de cómic premiado internacionalmente, hasta el aplaudido estreno de su adaptación fílmica en las pantallas cinematográficas.
A través de casi un centenar de paneles y originales se recogen todos los textos e imagen gráfica de la exposición: Storyboards, arte conceptual, bocetos, tratamiento de color, diseños de animación… Y en el apartado audiovisual una amplísima selección de materiales que no han podido incluirse en la exposición -por lógicas limitaciones de espacio- acompañada de la excelente banda sonora del filme.

Material cedido personalmente para esta exposición por el gran equipo de profesionales que ha participado en la producción de este brillante largometraje de animación dirigido por Ignacio Ferreras, al que se une los originales de Paco Roca, autor del cómic, coguionista y director artístico del filme, cuidadosamente seleccionados entre toda su ya extensa obra, del que también se recogen otros muchos materiales inéditos, incluyendo el cuaderno de trabajo, diseños previos, guión, etc… y que complementa y refuerza la estructura de este viaje por Arrugas, una producción de Manuel Cristobal para Perro Verde Films, Cromosoma y TVG.. Una sincera, humana y emotiva historia sobre la amistad, la vejez y la soledad. Un delicado paseo por la memoria. Un fascinante viaje desde la viñeta a la gran pantalla.


Arrugas es un largometraje de animación 2D para un público adulto basado en el aclamado cómic del mismo título de Paco Roca (Premio Nacional de Cómic 2008). Arrugas (ver http://labitacorademaneco.blogspot.com/2011/02/el-miedo-la-hoja-en-blanco.html) narra la amistad entre Emilio y Miguel, dos ancianos recluidos en un geriátrico. Emilio, que acaba de llegar a la residencia en un estado inicial de Alzheimer será ayudado por Miguel y otros compañeros para no acabar en la planta superior de la residencia, el temido piso de los asistidos que es como llaman allí a los desahuciados. Su alocado plan tiñe de comedia y ternura el tedioso día a día de la residencia porque aunque para muchos sus vidas habían acabado, ellos acababan de empezar una nueva. Nominado a los Premios Goya de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España en las categorías de Mejor Película de Animación y Mejor Guión Adaptado. Nominado en la categoría de Mejor Película de Animación en los Premios Gaudí de la Academia del Cine Catalán. Nominado en la categoría Mejor Película en los Premios Annie que entrega la International Animated Film Association, Asifa - Hollywood en Los Ángeles. El filme Arrugas se estrena en las salas cinematográficas españolas el 27 de Enero de 2012. Dirigido por Ignacio Ferreras, Arrugas es una producción de Manuel Cristobal para Perro Verde Films, Cromosoma, TVG.
Arrugas está basada en la novela gráfica homónima de Paco Roca. En el año 2008 obtuvo el Premio Nacional de Cómic del Ministerio de Cultura y el premio Gran Guinigi a la mejor historia larga en el prestigioso Festival italiano de Lucca. Arrugas también ha recibido los máximos galardones a Mejor Obra y Mejor Guión del Salón Internacional del Cómic de Barcelona 2008 y el Premio a la Mejor Historieta Española del Diario de Avisos de Tenerife 2008. Además de haber ganado el favor de la crítica, también lo ha logrado del público, con más de 40.000 ejemplares vendidos desde la fecha de su publicación por Astiberri en España, donde está considerado como uno de los más importantes cómics de los últimos diez años. En Francia fue seleccionada por la asociación de críticos de cómic como uno de los mejores veinte álbumes editados en el 2007 y está también publicada en Italia, Holanda, Finlandia y Japón.
Paco Roca, versátil ilustrador e historietista, comenzó en la revista El Víbora a finales de los años noventa. A esta obra le siguieron Gog y El juego lúgubre. Esta última, es una visión personal del pintor surrealista Salvador Dalí, y la primera que publicó fuera de España. Le siguieron Hijos de la Alhambra y El Faro, un sensible trabajo con la Guerra Civil como telón de fondo y premiado al mejor guión realista por el Diario de Avisos de Tenerife. Ya en 2009 aparece Las Calles de Arena también con ediciones en diversos países. Algunas de sus últimas obras son Emotional World Tour, El Invierno del Dibujante (ver http://labitacorademaneco.blogspot.com/2011/02/sueno-de-libertad.html), una historia sobre la extraordinaria generación de dibujantes de tebeos en la España de los años cincuenta, premiada en los principales salones de cómic de nuestro país, o La Metamorfosis (2011), ilustrando a Kafka.
Antonio Busquets (Valencia, 1964), productor y comisario de la exposición Arrugas. De la viñeta a la pantalla, lleva más de 25 años dedicándose al periodismo y a la gestión cultural, colaborando en infinidad de medios de comunicación (radio, tv, prensa escrita e internet). Ha sido director de la Semana de Cine Fantástico Español y del Canal de Cine & TV de Dreamers Networks, coordinador de ciclos cinematográficos, gabinetes de prensa y de las Jornadas del Cómic de San Sebastián. Actualmente es el responsable de Flash-Back Producciones y director de Contenidos de Dreamers.com y sigue colaborando con diversos festivales e instituciones editando publicaciones, preparando exposiciones y otras actividades sobre el mundo del cine, el cómic, la música y la cultura popular.

FESTIVAL D’ARBÓ DE CINE PARAPSICOLÓGICO

Nace un nuevo festiva, el Festival DÁrbó de cine parapsicológico. Esta primera edición, estará centrada en los fenómenos paranormales, y en ella podremos disfrutar por primera vez de la proyección en una sala de la trilogía de películas de terror parapsicológico dirigidas por el profesor Sabastian DÁrbó. Nada más y nada menos que:
• VIAJE AL MAS ALLÁ (1980)
• EL SER (1982)
• MAS ALLÁ DE LA MUERTE (1986)
Estas proyecciones estarán acompañadas de debates abiertos al público asistente con la participación de expertos especialistas y con la presencia personal del propio Sebastián D’Arbó que explicará los casos reales de la película. Así como todo tipo de experiencias prácticas interactivas con el público.



El festival tendra lugar el primer fin de semana el mes de marzo, los días 3 y 4 de marzo en los Cines Girona de la ciudad de Barcelona.
Otros títulos que serán proyectados son:
• ACOSADA – El hombre que regresó de la muerte (1984)
• EL MISTERIO FASSMAN (Documental de suspense) (2011)



Seguiremos esperando más noticias sobre el evento!!

"Rosa", el fabuloso corto de Jesús Orellana

El cortometraje de Jesús Orellana, el joven deTarragona, ha sido nominado a los premios Goya. Y ya es oficial el acuerdo que ha llegado con 20th Century Fox para realizar una película basada en el corto que el propio Orellana dirigirá. La película será producida por Simon Kinberg (X-Men First Class). El guión estará basada en una historia original de Orellana que expandirá el cortometraje original, para el guión colaboraré con un guionista establecido.
El cortometraje trata sobre un robot que forma parte de un programa para salvar el ecosistema terrestre en un mundo post-apocalíptico. Orellana desarrolló este fantástico corto de animación con un equipo informático y un simple manual. Los resultados son admirables.

THE DEVIL´S CHAIR / Adam Mason, 2007

Nos encontramos ante una película de aquellas que parecen nacidas siendo ya de culto. Una serie B de aquellas a las que se pueden sacarle infinitos y variopintos puntos de vista, lecturas, teorías, mensajes, vamos, que a buen seguro tendrá su grupo de fans acérrimos. No obstante, la película es muy arriesgada, y puede que no acabe de cuajar con muchos paladares. Pues cabalga entre el experimento y el antojo personal de Adam Mason, en un total delirio de giros argumentales y una curiosa y divertida interacción de la voz en off narradora de la película con el espectador. Esto ultimo es lo mas curioso, y a la vez desconcertante, pues este narrador, no es que sea del todo simpático en algunos momentos. Y no durará en cuestionarnos las razones por las que nos encontramos viendo un film titulado “The devil´s chair. El narrador, además, es el conductor de la trama de la película, y esta atraviesa por diferentes momentos, buenos y malos, y los malos son sorprendentemente intencionados, justificados por un total guiño cinéfago (mas que cinéfilo). La historia, es bastante atractiva: Una silla que transporta a quien se sienta en ella al mismísimo infierno. Juega, como no (al mostrarnos tantos cambios), con diferentes atmósferas, diferentes estilos, diferentes monstruos, y lo peor de todo, que tanto jueguecito cinéfilo solo nos lleva a un final trillado, previsible y bastante malo. Y que éste, no acaba justificando tanto delirio y rompecabezas narrativo, y no deja al producto en nada mas que una simpática peliculita para pasar el rato.

UNREST / Los que no descansan / Jason Todd Ipson, 2006

La portada de la película reza “La primera película que utiliza cadáveres auténticos” y incluye el sello del festival de Sitges. La película fue seleccionada por el After dark horror fest, en sus 8 Films to Die For. Una película donde la acción transcurre en un depósito de cadáveres en una facultad de medicina.

Dios, que lejos queda ya esa maravillosa “Re-animator” de Stuart Gordon. Pues la cuestión es que la película se queda en nada apenas los primeros veinte minutos, donde ya estas harto de tanto dialogo sin sentido y donde ya puedes contabilizar por lo menos unos diez errores vergonzosamente molestos; La película empieza con dos empleados de la facultad preparando los cuerpos para la disección. Resulta que estos son guardados en un gigantesco tanque de formol, y deben pescarlos con un gancho ¿Cómo se puede comer eso? Los aspirantes a cirujano apenas usan mascaras, y eso que durante toda la película se quejan del olor. Un guión que hace aguas por todas partes, los personajes parecen deambular todo el tiempo sin ton ni son. El espíritu de un cadáver, primero pertenece a una prostituta, luego es paciente de un psiquiatra, y mas adelante nos dicen que era una famosa arqueóloga descubridora de un culto Azteca en...en ¿Brasil???? El asunto es francamente molesto. Pues poco se puede hacer cuando un guión ha sido elaborado de forma tan despreocupada (y no exagero, eso es algo perceptible en todo el metraje). Aléjense de este despropósito a toda costa. Cierto es que entre estas producciones con destino directo a los estantes de los videoclubs, puedes encontrar algún que otro divertimento. Esta no lo es.

El autobús del terror / Chillers / Daniel Boyd 1987

Se trata de un producto de serie Z de la Troma de historias cortas. Un grupo de personas se encuentran en una estación tras perder el autocar de enlace a su destino. Curiosamente, cada uno de ellos había sufrido una terrible pesadilla la noche anterior. Y mientras esperan el siguiente coche, se dedican a matar el tiempo narrando esas pesadillas. Los cuentos que componen la película son dichas pesadillas. En la primera, una chica conoce a un joven guapo y muy agradable en una piscina. Pronto descubre que ese joven no es lo que parece. En la siguiente, unos boy scouts son acosados por un psicópata asesino. La tercera narra como una solterona sueña con el atractivo presentador del telediario nocturno. Su sueño se cumplirá una noche, pero el guapo galán resulta ser un vampiro sediento de sangre. La cuarta historia nos cuenta como un muchacho descubre que tiene el don de devolver a las personas que aparecen en la sección de esquelas del periódico a la vida. Y por último, una estudiante es poseída por un Dios indígena americano aficionado a arrancar corazones humanos. Toda una rareza muy ochentera y de fácil consumo, como todas las películas de historias cortas al estilo Creepshow.

Se trata, eso sí, de un producto de muy bajo presupuesto, con unas interpretaciones muy pobres y con un aspecto del todo de andar por casa, en la línea de los productos típicos de videoclub de la época. Pero con la baza a favor de que al tratarse de pequeños skechts bastante originales y muy ágiles, la película de consume de forma muy agradable. Daniel Boyd escribe, produce y dirige, tanto en esta su primera película como en sus siguientes títulos “Invasion of the Space Preachers” y “Paradise Park".